Notre histoire créative
Depuis 2018, nous transformons la passion photographique en maîtrise artistique grâce à une approche pédagogique unique centrée sur la composition visuelle.
Une vision née de l'expérience
Tout a commencé par une observation simple : trop de photographes maîtrisent parfaitement leur équipement mais peinent à créer des images qui marquent vraiment. La technique sans la vision artistique ne suffit pas.
En 2018, j'ai décidé de créer silorenthia après quinze années passées dans différents studios parisiens. J'avais remarqué que mes collègues les plus talentueux n'étaient pas nécessairement ceux qui possédaient le matériel le plus cher, mais ceux qui comprenaient instinctivement comment organiser les éléments dans le cadre.
"La composition, c'est le langage secret de l'émotion photographique. Une fois qu'on le maîtrise, chaque image devient une conversation avec celui qui la regarde."
Basés à Besançon, nous avons choisi cette ville pour son rythme plus humain et ses paysages variés qui offrent un terrain d'apprentissage exceptionnel. Nos étudiants explorent aussi bien l'architecture urbaine que les reliefs du Jura, développant leur œil dans des contextes multiples.
Notre méthode d'enseignement
Trois piliers fondamentaux qui transforment votre regard photographique et développent votre signature artistique personnelle.
Analyse structurelle
Déconstruire les chefs-d'œuvre photographiques pour comprendre pourquoi certaines images nous touchent immédiatement. Nous analysons ensemble les géométries cachées, les rythmes visuels et les équilibres qui créent l'impact émotionnel.
Pratique dirigée
Des exercices concrets sur le terrain, avec feedback immédiat. Chaque sortie photo devient un laboratoire d'expérimentation où vous testez les règles compositionnelles avant d'apprendre à les briser créativement.
Développement stylistique
L'objectif final n'est pas de copier, mais de développer votre langage visuel unique. Nous vous accompagnons dans la découverte et l'affirmation de votre style personnel, celui qui fera reconnaître vos images au premier regard.
Théo Mercadier
Directeur artistique
Une approche personnalisée
Diplômé de l'École Nationale Supérieure de la Photographie d'Arles, j'ai passé mes premières années professionnelles entre Paris et Lyon, travaillant pour des magazines et des agences de communication. Mais c'est en enseignant que j'ai vraiment trouvé ma voie.
Chaque étudiant arrive avec son regard, son histoire, sa sensibilité. Mon rôle n'est pas de formater, mais d'révéler et d'affiner cette vision personnelle. Certains ont un œil naturel pour les contrastes dramatiques, d'autres pour les harmonies subtiles. L'art de l'enseignement, c'est de reconnaître ces prédispositions et de les cultiver.
"Je ne forme pas des photographes identiques, mais des artistes uniques qui maîtrisent parfaitement leur langage visuel. C'est ça, la vraie réussite pédagogique."